Incontra Radim Malinic: l'artista grafico dietro il deposito di Webdesigner
Quando ho iniziato a creare l'idea per il blog di Webdesigner Depot, cercavo un designer che potesse creare un design per il sito che dimostrasse gli aspetti divertenti del design pur essendo colorato, vivace e utilizzando molti elementi di design diversi. Il blog doveva essere un luogo rilassante e divertente per esplorare i diversi aspetti del design.
Ho trovato Radim Malinic e il suo eccezionale lavoro attraverso Webdesigner Magazine. Adoro il modo in cui i suoi disegni esplodono con audacia, colori e forme, dimostrando davvero le infinite possibilità del design, essendo un po 'rischiosi rompendo la norma. Volevo che WDD fosse esattamente quello, una presa libera su tutto ciò che riguardava il design.
Ecco un'intervista che ho recentemente condotto con Radim, al fine di ottenere maggiori informazioni sul suo lavoro professionale, sulla sua vita personale e sul modo in cui ha realizzato il design memorabile di Webdesigner Depot, che è ora presente in innumerevoli gallerie di siti web.
Ciao Radim, grazie per aver accettato di avere questa intervista con noi. Puoi dirci qualcosa su di te e sul tuo background?
Ciao Walter, come va? Sono un illustratore e grafico pubblicitario freelance con base a Londra, creativo sia di giorno che di notte. La mia carriera è iniziata mentre vivevo a Southampton per molti anni, ma il mio studio è ora basato nella capitale della creatività, hehe. Ho iniziato relativamente tardi rispetto ad altre persone là fuori, lavorare nel settore creativo è stato quasi un incidente felice.
Anche se ho assorbito le conoscenze da adolescente presso la mia agenzia pubblicitaria, non ho acceso il computer fino a pochi anni dopo. Negli ultimi quattro anni ho avuto il privilegio di lavorare con alcuni clienti di alto livello, ma anche con nuovi artisti musicali e case discografiche interessanti.
Ogni giorno mi diverto ad esplorare i nuovi modi di lavorare e il brusio generale di tutto questo. Non cerco di suonare più duro di quello che lavoro, ma mi piace andare a vedere nuove band, sostenere i miei amici dj e bere una pinta di Guiness, rotolare il sushi a casa e cercare di raggiungere tutti i film che ho non ancora visto.
Come hai concepito il concetto di WDD per il sito web? Per favore ci accompagni attraverso il processo di progettazione dell'opera d'arte per questo sito?
Sono contento che tu mi abbia contattato sulla base del vedere la copertina del Flash 3D che ho fatto per Webdesigner Magazine poco fa. Quando mi sono avvicinato, ero nel mezzo di lavorare con O2 Germany per un'enorme campagna pubblicitaria. Le idee suonavano alla grande e con un secchio di libertà creativa non vedevo l'ora di iniziare.
Credo nel fare le cose nel modo opposto, non nel modo ovvio. Così mi sono seduto e ho pensato a tutte le cose che sono associate al web design o al deposito dei treni, hehe. Mentre lavoro principalmente per la stampa, di solito preparo un'illustrazione principale che viene poi adattata in un formato compatibile con il sito web. Il design di questo blog doveva essere molto grafico, colorato e vivace, rendendolo molto distinguibile.
Prima di intraprendere la composizione di Photoshop, mi sono seduto e ho pensato agli elementi che volevo implementare. Ho voluto fondere insieme l'inaspettato e ho iniziato disegnando elementi in Adobe Illustrator. Ho preso in considerazione varie opzioni prima di scegliere il set che serviva da base per il pezzo finale.
Nel breve è stato discusso per usare i colori della terra, dando all'intero concetto una sensazione piuttosto profonda e sofisticata. Puramente per motivi di versatilità, ho lavorato con dimensioni A3 + a 300 dpi, in modo che il lavoro potesse essere utilizzato sia per i manifesti che per il design del blog del sito web finale.
Uno per uno, i miei elementi sono stati trasferiti da Illustrator in Photoshop. Tutti i colori graduali sono stati ottenuti spazzolando in diversi modi di fusione usando un unico colore. La mia idea era di raccontare una storia di un webdesigner la cui vita è composta da diversi componenti vitali che si fondono nel suo lavoro.
In questa fase ho aggiunto la fotografia extra degli amati computer, dando all'intero pezzo una dimensione extra. Dai laptop ai grandi schermi e ai telefoni cellulari, i siti web vengono visualizzati ovunque in questi giorni. Gli swooshes sono stati eseguiti utilizzando i pennelli AI e quindi incollati direttamente in.
In questa fase, mi stavo molto felice con la ricchezza complessiva dell'immagine. Sono stati introdotti ulteriori elementi AI 3D e palloncini colorati che vengono utilizzati per i commenti nel progetto finale. La connessione è in somiglianza con la nuvoletta, beh, almeno l'ho vista in quel modo, hehe. Dalla mia banca di pennelli personalizzati ho aggiunto nuove texture per il risultato vibrante.
Questo è il primo test per trasformare il tema in un web design funzionante. La larghezza della pagina è piuttosto grande, quindi ha offerto l'opportunità di espandersi un po '. Inoltre, in questa fase il logo stava iniziando a prendere forma.
Dopo il feedback iniziale, il secondo round di modifiche ha prodotto il progetto definitivo che ora si sposa con WDD. I visitatori con schermi più grandi apprezzeranno la grande sezione superiore con molti elementi aggiuntivi. Credo che la pagina abbia un lato molto divertente, proiettando un buon messaggio per le persone che amano i loro lavori di webdesign.
Quali sono alcuni dei tuoi lavori più fieri e perché?
Ogni nuovo lavoro nel mio portfolio deve essere il miglior lavoro fino ad oggi. Bene, dovrebbe essere ed è stato in molte occasioni. Ho trascorso la maggior parte del 2008 in commissioni per i clienti ed è stato solo verso la fine dell'anno, quando ho iniziato a lavorare sul mio secondo libro, quando alla fine ho eliminato alcuni pezzi personali.
Nipponesse, Colors & Nuances sono i miei momenti più fieri dell'anno scorso, con il resto del lavoro seguito da vicino. Anche il 'Libro dei colori' è stato un bel finale per un anno frenetico. Durante l'anno non ho potuto materializzare una serie di idee sui progetti e li ho salvati per il mio libro.
Puoi dirci di più sulla tua ultima pubblicazione "Book of Colours"?
Ho avuto una corsa a secco in auto-pubblicazione nel 2007, quando ho pubblicato 'Splatters, Shapes & Colours'. È servita per essere la prima cosiddetta carta da visita di grandi dimensioni. I fan del mio lavoro potrebbero mettere le mani su una versione stampata del mio lavoro e potrei avere un portfolio conciso con me ovunque andassi.
I direttori artistici, i clienti e gli agenti lo hanno adorato e non è stata una sorpresa che ho esaurito le copie in edizione limitata. Credo che l'autopromozione sia una delle abilità che un artista moderno dovrebbe possedere, a meno che non dia tutta la sua speranza alle mani degli agenti.
Dopo aver ricevuto molti pre-ordini prima ancora di iniziare a pensare al secondo libro, sapevo che volevo pubblicare il libro in tempo per la consegna del Natale. Ho sacrificato molto tempo quest'anno per il mio lavoro e il suo corpo è più che soddisfacente. 'Libro dei colori' è una vera rappresentazione di dove sono come illustratore e designer contemporaneo.
La risposta al nuovo libro d'ispirazione di 68 pagine è stato immenso. Quasi 500 copie sono volate via entro le 4 settimane prima delle vacanze in tutti gli angoli del globo. Nei momenti in cui tutti hanno un sito Web, è facile trascurare i dettagli a causa del volume della presenza di tutti. Il libro è un eccellente biglietto da visita di grandi dimensioni e dal momento che il mio lavoro è principalmente per la stampa, la qualità della pubblicazione fa un'ottima impressione.
A cosa stai lavorando attualmente?
Dove iniziare? Volevo usare il periodo festivo per rilassarmi e lasciare dietro di me tutti i pensieri creativi. La bellezza di ciò che faccio è che posso prendermi una pausa quando ne ho voglia, non quando il calendario me lo dice. Mi piace lavorare quando gli altri hanno il tempo libero e viceversa. Non succede sempre, ma ho passato molte domeniche a lavorare e molti lunedì a rilassarci.
In questo momento, come al solito, ho lavorato su un certo numero di progetti contemporaneamente, mi piace proprio così. C'è una collaborazione continua con un'agenzia di gestione musicale, creando identità per i loro artisti. La libertà creativa è immensa, non potrei chiedere di più poiché posso usare un po 'di archi nella mia freccia.
Poi sto scrivendo un tutorial per la rivista PSD, un paio di progetti pubblicitari in Canada e negli Stati Uniti, una copertina di rivista per la rivista Advocate e un piccolo progetto personale che ho cercato di spremere per anni e borse di più .... la lista potrebbe continuare. L'hoo-ha sull'economia non sembra funzionare con me, le cose non potrebbero essere migliori.
Che attrezzatura usi per creare il tuo lavoro?
Ho iniziato su un Powerbook G4 alcuni anni fa, ma lentamente ho creato un bel set up che adoro assolutamente. Ora i miei schermi cinematografici Quad Mac Pro 2.66, 30 "e 20", tablet A3 Wacom, uno scanner semi rotto e un pacchetto di carboncini, sono tutte parti del mio arsenale creativo.
Ho appena installato nel nuovo studio di Chelsea, una parte piuttosto ispiratrice di Londra, in realtà non troppo distante dalla Saatchi Gallery. Sebbene la maggior parte del settore "creativo" abbia sede nel quartiere alla moda di Shoreditch, mi sembra che il South West London abbia l'atmosfera giusta per me al momento.
Da dove trai ispirazione?
L'ispirazione ti trova, non trovi ispirazione. C'è un modo per andare e cercare l'ispirazione? Mi piace lavorare su un brief, un lavoro di risoluzione dei problemi. Avere un brief mi dà una direzione, un'idea e ispirazione per quel nuovo progetto. Trovo ispirazione nella risoluzione dei problemi degli altri e nel modo in cui elaborano le idee.
Persone come Hvass e Hannibal mi rendono davvero felice con le loro creazioni; I dischi Sonar Kollektiv producono la musica giusta per adattarsi al mio processo di lavoro; una passeggiata lungo la strada trafficata, o qualche ora rilassante in una libreria, fa il trucco. Non sono sicuro di avere troppi blocchi, ma non ho tempo per sedermi su di loro poiché le scadenze sono sempre urgenti.
Quali sono i tuoi piani per il futuro?
Il nuovo anno 2009 mi vede attivamente alla ricerca di nuovi progetti stimolanti in campi inesplorati da me. Mi piace semplicemente lavorare con nuovi clienti e gli inizi della vita del progetto, modellando i loro pensieri in risultati colorati e funzionanti. Se lavori per un nome familiare, tutti si aspettano che tu entri in una corsa e ottieni risultati migliori rispetto ai tuoi predecessori. Un nuovo cliente con nuovi affari ti dà tutta la libertà del mondo per far saltare le calze della gente, hehe.
Inoltre, sto pensando di fare di nuovo il progetto di mostra NuVisualLanguage e sto pensando di lavorare con i motion designer su una serie di progetti sperimentali. Nel mondo di Brand Nu è sempre sole, anche se occupato!
Intervista del curatore di WDD: Walter Apai
Puoi leggere di più su Radim Malinic sul suo sito web Marca Nu . L'eccellente "Libro dei colori" è anche disponibile attraverso il suo sito Web e può essere acquistato lì.