7 elementi di un design di poster di un grande film
I grandi film sono un enorme affare, come suggerisce il recente successo di film come Avatar e The Dark Knight .
Le cifre delle entrate in miliardi di dollari non sono poi così rari oggi nel cinema, mettendo molti film importanti accanto a società come Facebook quando si tratta di entrate.
Con così tanto successo nel successo di un film, il marketing one è un'enorme opportunità per i designer creativi.
Abbiamo esaminato alcuni dei materiali di marketing cinematografico più efficaci - i poster promozionali che sono stati utilizzati nelle versioni moderne e nei film più vecchi - e abbiamo stabilito alcuni elementi chiave che hanno contribuito al loro successo.
Questi non sono solo successi commerciali: tutto, dai più piccoli film di culto ai grandi successi, beneficia di questi 7 semplici elementi di design di poster cinematografici.
1. Attenzione: salta fuori dal muro.
Se c'è una semplice formula di vendita che tutti in una posizione basata sul rendimento dovrebbero sapere, lo è AIDA . La formula in quattro fasi - attenzione, interesse, desiderio e azione - è stata utilizzata come base per migliaia di campagne pubblicitarie di successo sul cinema.
Il primo passo, quello più importante per i designer, è l' attenzione : attirare l'attenzione dei passanti e incoraggiarli a guardare.
Questo non deve essere realizzato con immagini provocatorie o immagini appariscenti, anche se dato il loro vantaggio nell'attirare l'attenzione, non c'è da meravigliarsi che Hollywood si sia rivolta a loro in massa.
Usando i personaggi del film o un punto importante della trama, i progettisti possono stabilire un certo livello di trama e allo stesso tempo attirare l'attenzione di chiunque veda il poster.
Dai un'occhiata ai post dei postumi della sbornia qui sopra per un esempio classico. Nessuno di questi è particolarmente bello, né sono dei veri e propri disegni iconici, ma sono molto efficaci nel far apparire le persone.
Il vistoso sfondo sfumato, le immagini dei personaggi testa-e-spalle (che possono migliorare il tasso di risposta) e l'illuminazione intensa rendono difficile non fissare uno di questi poster.
2. Iconografia: mostrare senza dire.
I poster dei film più efficaci sono iconici, presentando i temi del film senza ricorrere al flat out per dire di cosa si tratta.
Usano le immagini, sia che si tratti di un primo piano di un personaggio o di un oggetto che è un punto importante della trama, o di un semplice grafico, per stabilire la trama del film. Combinato con un design accattivante, questo può essere un modo incredibilmente efficace per attirare l'attenzione e creare interesse contemporaneamente.
Il poster di The Jennifer's Body sopra è un classico esempio di questo, anche se uno prende molto in prestito da True Blood .
Usa tattiche affinate dagli inserzionisti nel corso degli anni - sex appeal, contrasto e spaziatura - per attirare la tua attenzione.
Allo stesso tempo, dà anche un'idea di cosa tratta il film. Questo gli permette di commercializzare contemporaneamente osservatori e fan dell'horror, tutto attraverso le immagini.
3. Interesse: creare un incentivo per vedere il film.
Quando utilizzi icone e immagini più astratte non funziona con il tuo film, ad esempio, si tratta di un dramma serio o di un thriller che non può essere spiegato con l'iconografia - utilizzando un'immagine che offre agli spettatori un'idea della storia è un grande idea.
Molti dei migliori poster di film moderni usano immagini che mettono lo spettatore nel mezzo di una scena del film, creando tensione e un importante incentivo.
L'incentivo è che per risolvere la situazione, la persona che guarda il poster deve vedere il film e scoprire cosa succede.
Il poster di Inception sopra usa questa strategia: mette gli spettatori nel mezzo di una scena del film che possono essere spiegati solo vedendo ciò che accade prima e dopo di esso. Di conseguenza, la curiosità creata dal poster si traduce in vendite di biglietti in loco.
Questo tipo di strategia di progettazione tende a funzionare meglio con film che coprono eventi irrealistici di tipo fantastico, in particolare quelli che trattano il soprannaturale o psicologico.
Dal momento che è difficile offrire intuizioni per questo tipo di storia utilizzando icone e colori semplici, un'istantanea del film può fare miracoli.
4. Appello: crea desideri con fan e non fan allo stesso modo.
Con gli studi cinematografici che escono dagli adattamenti dei fumetti a un ritmo rapido, sono i "veri fan" che finiscono per ultimi nella linea di marketing.
Gli studios possono fare affidamento su di loro per vedere le loro nuove versioni indipendentemente dalla sua copertura di revisione o dai materiali promozionali, dal momento che le probabilità sono abbastanza forti che ne sono già a conoscenza. I grandi poster cinematografici, in particolare quelli per gli adattamenti, usano questo duplice appello per migliorare la pubblicità.
Guarda il poster Inglourious Basterds qui sopra. È realizzato da uno dei registi più famosi e famosi del mondo, ma dichiara a malapena il suo coinvolgimento nel suo poster promozionale.
La ragione è che i fan di Quentin Tarantino sono probabilmente già a conoscenza del film stesso - passerebbe diversi anni in produzione prima di essere finalmente rilasciato - mentre i nuovi fan sono meno interessati alla sua storia.
Confronta questo tipo di poster promozionale con i materiali di marketing utilizzati per i film che attirano l'attenzione dal coinvolgimento di un certo attore.
Dal momento che i legami dei fan con gli attori sono generalmente più deboli di quelli con registi o produttori, i loro nomi di solito appaiono in caratteri grandi per attirare l'attenzione. Più forte è il legame del pubblico, meno importante diventa sottolineare le caratteristiche che attirano i fan attuali.
5. Stile: un aspetto coerente con il film.
Che tu stia commercializzando un film d'arte o un film campione d'incassi, lo stile conta. Alcuni dei poster più memorabili del film hanno utilizzato stili artistici audaci e unici a loro vantaggio.
Ciò che separa questi poster dai loro inefficaci rivali art-for-art-sake è che sono coerenti con lo stile, sia nel materiale promozionale del film che durante il film stesso.
Il poster per Watchmen sopra è un classico esempio di questa tecnica che ha avuto successo. Dal momento che utilizza uno stile di fumetti immediatamente riconoscibile, attira l'attenzione dei fan del libro.
È anche preciso, usando lo stesso tipo di immagini stilizzate del film stesso. Questa coerenza significa che non è solo un grande strumento di marketing basato sul teatro, ma un'immagine riconoscibile per il DVD e altre versioni.
6. Appello duraturo: un aspetto che si adatta ad altri formati.
Ecco il pericolo di diventare troppo "arty" e delicati con il tuo poster cinematografico: alla fine, dopo l'uscita e gli spettacoli teatrali, sarà ridotto a una frazione della sua dimensione originale per l'uscita del DVD.
Mentre un numero crescente di film utilizza ora disegni diversi per la copertina del loro DVD rispetto ai loro manifesti promozionali, la maggior parte dei classici e blockbuster ad alto budget usano ancora lo stesso poster per entrambi.
Ciò significa che le tue immagini, i tuoi titoli e i tuoi principali punti di interesse devono essere altrettanto visibili su una piccola custodia di DVD come se fossero su un poster di un film gigante.
Il poster di Jurassic Park sopra ottiene davvero questa caratteristica, usando immagini che sono altrettanto visibili e chiare quando è piccolo come quando è gigantesco. Affinché il tuo poster funzioni a lungo termine, è necessario avere un design accattivante, chiaro e duraturo.
7. Riconoscibilità: se si tratta di un sequel, rendilo evidente.
Di tanto in tanto, l'intero botteghino sembra essere fatto di sequel.
C'è una buona ragione anche per questo: alcuni dei film più affidabili dal punto di vista finanziario sono sequel di franchise di successo.
Dai film che hanno dominato sia il mondo commerciale che la scena dei premi a quelle puramente commerciali, pochi film possono garantire entrate negli studi come un buon sequel.
Ecco perché i poster di sequel tendono ad essere strettamente correlati alla prima versione, generalmente con un titolo gigante nella terza superiore della tela e immagini immediatamente riconoscibili in tutto il film.
Il Padrino ei due sequel del franchise sono un ottimo esempio: tutti e tre usano lo stesso stile e design, usando il successo critico e commerciale dei film precedenti nel franchise per disegnare in aspiranti spettatori.
Scritto esclusivamente per WDD da Mathew Carpenter. È un imprenditore e imprenditore di 18 anni di Sydney, in Australia. Mathew sta attualmente lavorando Divano Moolah , un sito web che ti insegna come fare soldi online. Segui Mathew su Twitter: @matcarpenter . Segui Sofa Moolah su Twitter: @sofamoolah.
Cosa ne pensi dell'importanza di questi elementi su un poster di un film? Quali altri elementi possono fare un grande poster di un film?